محتوى الورشة
1. الاسترخاء والحرية في التمثيل:
- استكشاف تقنيات الاسترخاء المختلفة لمساعدة الممثلين على الشعور بالراحة أثناء الأداء
2. الحساسية والاستجابة:
- كيف يمكن للممثلين أن يصبحوا أكثر حساسية تجاه مشاعرهم ومحيطهم في المشهد، وكيفية التفاعل معهم بفعالية
3. السرد من خلال الخيال والنية:
- كيف يمكن للممثل أن يروي قصة باستخدام الخيال، والأهداف، وتسلسل الأحداث
4. العمل على المشاهد:
- فهم كيفية بدء الممثل في العمل على المشاهد وتطوير الشخصيات من خلال تحليل النص
5. الأصالة في الأداء:
- كيف يمكن للممثل أن يؤدي بشكل طبيعي يجعل الجمهور يشعر وكأنه يشاهد أشخاصًا حقيقيين في مواقف واقعية
القسم الأول
المبادئ الأساسية
- تمارين لتطوير مهارات الملاحظة، والعمل الجماعي، وسرعة الاستجابة، والإنصات الفعّال
- تدريب الممثلين على التلقائية، والتفاعل، والتعاون داخل المشهد
- فهم أن التمثيل مبني على تبادل الأفعال والمشاعر مع ممثلين آخرين
- تمارين على استقبال وإرسال الأفعال بشكل طبيعي لبناء المشهد
- العمل التعاوني لبناء قصة مرتجلة
- استكشاف كيف يؤثر قبول أو رفض العروض من الزملاء على تطور المشهد
- قواعد الارتجال الأساسية وتقنيات التمثيل الصامت
تقنيات الاسترخاء:
- تعلم طرق مختلفة للاسترخاء واكتشاف الأنسب لكل شخص
- التحكم في التوتر، باعتباره العدو الأكبر للممثل
- تمارين استرخاء أساسية مستوحاة من مدربين مثل إريك موريس وستيلا أدلر
أدوات الممثل:
- فهم الجسد كأداة أساسية في التمثيل
- تنمية الوعي الجسدي والسيطرة الحركية
- كيف تنقل لغة الجسد المشاعر والأفكار اللاواعية
- استكشاف كيف تشكل الخيارات الجسدية السمات الخارجية للشخصية
- العلاقة بين الصوت والجسد كأدوات تعبيرية
- إعادة الاتصال بالحواس الخمس لتعزيز الأصالة العاطفية
- تمارين لتحفيز الخيال والعوالم الشعورية الداخلية
القسم الثاني: التطبيق العملي في التمثيل
التحضير والعمل على المشاهد:
- كيفية قراءة النص وتحليله لفهم معناه
- أسئلة أساسية لتحليل وتفسير المونولوج أو المشهد
- العناصر الأساسية لبناء لحظات درامية
- تدريبات عملية على المونولوجات والمشاهد
- كيف تؤثر المساحة والديكور على ديناميكية المشهد
- استكشاف طرق متنوعة للتمرين وصقل الأداء
- الاقتراب من أسلوب التمثيل الطبيعي الذي يجعل الجمهور يصدق واقعية الأداء
- فهم العلاقات المحورية في المشهد أو المونولوج وكيف تحرك السرد
- تعلم كيفية التوقف عن “التمثيل” والتركيز على الأداء الصادق
القسم الثالث: الاختبارات والتصوير
- التعاون في الاختبارات، إعداد ملفات المواهب، وتصوير المونولوج النهائيضمن هذه الورشة التمثيلية، نحن فخورون بالتعاون مع هاوس (HAWAS)، وهي وكالة إنتاج محترفة تبحث بنشاط عن مواهب جديدة لمشاريع قادمة.
خلال هذا القسم سيتم:
جلسة اختبار تمثيل عامة: يشارك كل متدرب في جلسة اختبار تمثيلي أمام الكاميرا تُجريها الوكالة.
إعداد ملف تعريفي للمواهب: يتم إعداد ملف احترافي لكل طالب يشمل صور بورتريه، لقطات من اختبار التمثيل، ومعلومات أساسية. تُدرج هذه الملفات في قاعدة بيانات الاختبارات الخاصة بالوكالة للنظر فيها في الأعمال المستقبلية في السينما، التلفزيون، الإعلانات، والمحتوى الرقمي.
وبالإضافة لذلك، كخاتمة لتجربة الورشة:
● مشروع التخرج – تصوير مونولوج: يقوم كل طالب بتحضير وأداء مونولوج فردي يتم تصويره وتحريره بشكل احترافي. يمثل هذا المشروع النهائي استعراضًا للمهارات المكتسبة خلال الورشة، كما يشكل إضافة قيمة لعرضه التمثيلي أو ملفه المهني
عن عمرو عابد
هو ممثل ومخرج وكاتب مصري.
يعمل حاليًا على تطوير أول فيلم روائي طويل له بعنوان “اللي فات مات ” والذي تم اختياره للمشاركة في مختبر راوي لكتاب السيناريو.
قام بكتابة وإخراج الفيلم القصير “الحفرة” (2021)، والذي عُرض لأول مرة في مهرجان القاهرة السينمائي الدولي. ومن أعماله القصيرة التالية:
فيلم “صف ثاني”، الذي يتم توزيعه حاليًا، وفيلم “نقطة البيضاء”، الذي لا يزال في مرحلة ما بعد الإنتاج.
كممثل، شارك في أفلام عرضت في مهرجانات دولية كبرى، من بينها:
“أوقات فراغ” (2006)، “فرش وغطا” (2013)، “ليل/خارجي” (2018)، و*“لما بنتولد” (2019)*.
كما شارك في كتابة مسلسل “موعد مع الماضي”، من إنتاج نتفليكس.
يحمل عمرو عابد درجة الماجستير في الإخراج من المدرسة العليا للسينما في كتالونيا، إسبانيا.
المزيد من التفاصيل
مدة الورشة
- مجمل الحصص: 9 حصص
- مجمل عدد ساعات الحصص: 27 ساعة
التكلفة
4500 SAR
المكان
الرياض – حي عرقة – شارع إمارة عرقة بجانب البنك العربي
التاريخ والمواعيد
- الأربعاء، 17 سبتمبر 2025 – 7 مساءً إلى 10 مساءً
- السبت، 20 سبتمبر 2025 – 7 مساءً إلى 10 مساءً
- الاثنين، 22 سبتمبر 2025 – 7 مساءً إلى 10 مساءً
- الأربعاء، 24 سبتمبر 2025 – 7 مساءً إلى 10 مساءً
- السبت، 27 سبتمبر 2025 – 7 مساءً إلى 10 مساءً
- الاثنين، 29 سبتمبر 2025 – 7 مساءً إلى 10 مساءً
- الأربعاء، 1 اكتوبر 2025 – 7 مساءً إلى 10 مساءً
- السبت، 4 اكتوبر 2025 – 7 مساءً إلى 10 مساءً
- الاثنين، 6 اكتوبر 2025 – 7 مساءً إلى 10 مساءً
سياسة الإستبدال والإسترجاع
- قبل 15 أغسطس 2025: يحق للمشاركين استرداد كامل المبلغ
- من 15 أغسطس حتى 21 أغسطس 2025: يحق للمشاركين استرداد 50٪ من إجمالي رسوم التسجيل
- بعد 21 أغسطس 2025: لا يُمكن استرداد أي مبالغ تحت أي ظرف من الظروف
IN THIS WORKSHOP
1. Relaxation and Freedom in Acting:
- Exploring different relaxation techniques to help actors feel more comfortable while performing
2. Sensitivity and Response:
- How actors become more sensitive to their emotions and surroundings in a scene and how to interact with them effectively
3. Storytelling through Imagination and Intention:
- How an actor can convey a story using imagination, goals, and sequence
4. Scene Work:
- Understanding how an actor begins working on scenes and character development through text analysis.
5. Authenticity in Performance:
- How actors can perform naturally to make the audience feel they are watching real people in realistic situations.
Section 1: Fundamentals
Basic Principles:
- Exercises to develop observation skills, teamwork, responsiveness, and active listening
- Training actors on spontaneity, interaction, and collaboration within scenes
- Understanding how acting is based on exchanging actions and emotions with other actors
- Exercises on receiving and delivering actions naturally to build a scene
- Working collaboratively to create an improvised story
- Exploring how accepting or rejecting offers from fellow actors influences scene progression
- Basic improvisation rules and silent acting techniques
Relaxation Techniques:
- Learning different relaxation methods to find the best personal approach
- Managing tension, as it is the biggest enemy of actors
- Essential relaxation exercises from practitioners like Erik Morris and Stella Adler
Actor’s Tools:
- Understanding the body as a fundamental tool for acting
- Developing physical awareness and control
- How body language conveys subconscious emotions and thoughts
- Exploring how physical choices shape external character traits
- The relationship between voice and body as expressive tools
- Reconnecting with the five senses to enhance emotional authenticity
- Exercises to stimulate imagination and internal emotional worlds
Section 2: Acting Practice
Preparation & scene work:
- How to read and break down a script to understand its meaning
- Key questions to analyze and interpret a monologue or scene
- Essential elements that build dramatic moments
- Practical rehearsals on monologues and scenes
- How space and setting influence the dynamics of a scene
- Exploring different ways of rehearsing and refining performance
- Approaching a naturalistic acting style that makes the audience believe in the authenticity of the performance
Section 3: Casting & Shooting
Casting Collaboration, Talent Profiling & Graduation Monologue
As part of this acting workshop, we are proud to collaborate with HAWAS, a professional production agency actively seeking new talent for upcoming projects.
During this section:
General Casting Session: Each participant will take part in an on-camera casting session conducted by the agency.
Talent Profile Creation: A professional profile will be created for each student, including headshots, casting footage, and essential information. These profiles will be added to the agency’s internal casting database for consideration in future productions across film, TV, commercials, and digital media.
In addition, as a culmination of the workshop experience:Graduation Project – Monologue Shoot: Each student will prepare and perform a monologue, which will be professionally filmed and edited. This final project serves as both a showcase of the skills developed during the workshop and a valuable piece for their personal showreel or portfolio.
ABOUT Amr Abed
Amr Abed is an Egyptian actor, filmmaker, and writer.
He is developing his debut feature,
El-i-faat maat – Let Sleeping Dogs Lie, selected for the Rawi Screenwriter’s Lab.
Abed wrote and directed the short film The Ditch (2021), which premiered at the Cairo International Film Festival. His next shorts, Cairo Standstill, currently in distribution, and White Dot, in post-production.
As an actor, he has appeared in Awqat Faragh (2006), Rags & Tatters (2013), Exterior/Night (2018), and When We’re Born (2019), all screened at major international festivals. He also co-wrote the Netflix series Mawid ma al-Madi (Echo of the Past).
Abed holds a Master’s Degree in Directing from the Escola Superior de Cinema Audiovisuals de Catalonia in Spain.
More Information
Duration
- Number of sessions: 9 Days
- Total Working Hours: 27 Hours
Fees
- 4500 SAR
Venue
- Riyadh – Arqa District – Arqa Emirate Street next to Arab Bank
Date and Time
- Wednesday, September 17, 2025 — 7:00 PM to 10:00 PM
- Saturday, September 20, 2025 — 7:00 PM to 10:00 PM
- Monday, September 22, 2025 — 7:00 PM to 10:00 PM
- Wednesday, September 24, 2025 — 7:00 PM to 10:00 PM
- Saturday, September 27, 2025 — 7:00 PM to 10:00 PM
- Monday, September 29, 2025 — 7:00 PM to 10:00 PM
- Wednesday, October 1, 2025 — 7:00 PM to 10:00 PM
- Saturday, October 4, 2025 — 7:00 PM to 10:00 PM
- Monday, October 6, 2025 — 7:00 PM to 10:00 PM
Refund Policy
- Before August 15, 2025: Participants are eligible for a full refund.
- From August 15 to August 21, 2025: Participants are eligible for a 50% refund of the total registration fee.
- After August 21, 2025: No refunds will be issued under any circumstances.