MOHAMED NADER

FILMMAKING
In Cairo

IN THIS WORKSHOP

01

DIRECTING

20 Sessions

02

SCRIPTWRITING FOR LONG FILMS

02 Sessions

03

SCRIPTWRITING FOR SHORT FILMS

04 Sessions

04

CINEMATOGRAPHY

04 Sessions

05

DIRECTING ACTORS

02 Sessions

06

FILM EDITING

02 Sessions

07

FILM MUSIC

02 Sessions

08

FILM PRODUCTION

02 Sessions

09

FILM DEVELOPMENT

02 Sessions

10

PRE-SHOOTING-EDITING

1-2 Months

01 DIRECTING | Mohamed Nader

  • Understanding the main concepts of visual narration
  • Main principles of directing.
  • How to treat and analyze a script.
  • The relationship between the director and the scriptwriter.
  • How to create a cadre shows the most important points of the scene.
  • Understanding the different angles and sizes of the cadres, camera movements, and lens sizes.
  • How to use the camera, one shot, the difference between analogue and digital cameras, and lenses as tools of narration.
  • Depth of field.
  • How to professionally light a scene.
  • Understanding the director’s tools which serve the drama in terms of sizes, movements, etc. and the drama goals.
  • How to find the perfect location.
  • Directing actors and rehearsals.
  • فهم المفاهيم الرئيسية للسرد البصري
  • المبادئ الرئيسية للإخراج.
  • كيفية معالجة وتحليل نص درامي.
  • العلاقة بين المخرج وكاتب السيناريو.
  • كيفية إنشاء إطار يظهر أهم نقاط المشهد.
  • فهم زوايا وأحجام الإطارات المختلفة، وحركات الكاميرا، وأحجام العدسات.
    كيفية استخدام الكاميرا، واستخدام لقطة واحدة، والفرق بين الكاميرات التناظرية والرقمية، والعدسات كأدوات للسرد.
  • عمق الميدان.
  • كيفية إضاءة المشهد بشكل احترافي.
  • فهم أدوات المخرج التي تخدم الدراما من حيث الأحجام والحركات، وما إلى ذلك، وأهداف الدراما.
  • كيفية العثور على الموقع المثالي.
  • إخراج الممثلين والبروفات.

02 SCRIPTWRITING For Long Films | Tamer Habib

  • Scriptwriting Basics; From Concept and Idea to Screen!
  • Plot points, crisis, climax, and resolution as essential elements in scriptwriting.
  • Factors of online streaming platforms based on international drama standards.
  • How to build complex and multidimensional characters.
  • Using dialogues and actions to showcase the personality and its development over time.
  • Dividing the script into chapters and organizing events logically.
  • Identifying pivotal points and surprises in the plot sequence.
  • Constructive criticism and improvements to enhance the script.
  • أساسيات كتابة السيناريو؛ من المفهوم والفكرة إلى الشاشة!
  • نقاط الحبكة، الأزمة، الذروة والحل كعناصر أساسية في كتابة السيناريو.
  • عوامل منصات البث عبر الإنترنت تعتمد على معايير الدراما الدولية للكتابة.
  • كيفية بناء شخصيات مؤلفة ومتعددة الأبعاد.
  • استخدام الحوارات والأفعال لإظهار الشخصية وتطورها على مر الزمن.
  • تقسيم السيناريو إلى فصول وتنظيم الأحداث بشكل منطقي.
  • تحديد النقاط المحورية والمفاجآت في تسلسل الحبكة.
  • توجيه نقد بناء وتحسينات لتحسين السيناريو.

03 SCRIPTWRITING For Short Films | Amina Moustafa

  • The difference between long and short film scripts.
  • Short script analysis.
  • To be focused and to the point.
  • Idea development.
  • Short film factors; duration, budget, and timeline.
  • الفرق بين سيناريو الفيلم الطويل والقصير.
  • تحليل سيناريو الفيلم القصير.
  • أن تكون مركزًا ومختصرًا.
  • تطوير الفكرة.
  • عوامل الفيلم القصير؛ المدة، التكلفة، والجدول الزمني.
  • مراجعة وتحسين السيناريو بعناية لضمان تنسيق واتساق القصة وفحصها بناءً على المعايير الدرامية.
  • اختيار بيئة وزمان مناسبين للحكاية تتناسب مع القصة وتعزز فهم الأحداث.

04 CINEMATOGRAPGY | Mahmoud Loutfi

  • General rules of cinematography that a filmmaker has to know.
  • Understanding the different types of cameras, lenses, and lighting tools.
  • Basics of lighting.
  • How to get a professional shot at the lowest cost.
  • The relationship between the film director and DOP
  • قواعد عامة لعلم السينما التي يجب على صانع الفيلم أن يعرفها.
  • فهم أنواع مختلفة من الكاميرات والعدسات وأدوات الإضاءة.
  • أساسيات الإضاءة.
  • كيفية الحصول على لقطة احترافية بأقل تكلفة.
  • العلاقة بين المخرج ومدير التصوير.

05 DIRECTING ACTORS | Ahmed Kamal

  • These two sessions aims to equip young filmmakers with fundamental techniques and practical experiences needed to direct actors effectively, emphasizing the importance of collaboration and communication for a successful film production:
    – Understanding the Art of Directing Actors
    – Actor-Director Relationship
    – Directing Techniques
    – Scene Analysis and Rehearsals
    – On-Set Directing
    – Screening and Feedback
  • تهدف هاتان الجلستان إلى تزويد المخرجين الشبان بالتقنيات الأساسية والتجارب العملية اللازمة لتوجيه الممثلين بشكل فعال، مع التركيز على أهمية التعاون والتواصل لإنتاج فيلم ناجح:
    – فهم فن توجيه الممثلين
    – العلاقة بين الممثل والمخرج
    – تقنيات التوجيه
    – تحليل المشهد والبروفات
    – التوجيه خلال التصوير
    – العرض وتقديم الردود والتعليقات

06 FILM EDITNG | Emad Maher

  • Intro:
  • Answering questions:
  • Editor’s Role?
  • Relationship between film editor and director?
  • Definitions:
  • Scene – Shot – Take
  • Shot Types
  • History:
  • The Birth of Continuity Editing
  • Lumiere- Melies- Porter- Griffith
  • The Soviet Theory of Montage
  • Kuleshov Effect- Eisenstein Continue Editing VS Montage Editing:
  • Continuity
  • The four dimensions of editing
  • Graphical Relationship
  • Spatial Relationship
  • Establishing Shot
  • Shot\Reverse Shot
  • 180 Degree Rule
  • Eyeline match
  • Cut-away
  • Temporal Relationship
  • Match on Action
  • Parallel Editing
  • L Cut \ J Cut
  • Fade in \ Fade out
  • Dissolve
  • Wipe
  • Rhythmic Relationship
  • ALTERNATIVE TO THE CONTINUITY EDITING
  • Long Take
  • Invisible Tale
  • BREAKING THE RULES
  • The French New Wave
  • DISCONTINUITY
  • Montage
  • Jump Cut
  • Smash Cut
  • ADVANCED EDITING THEORIES
  • When does Film Continuity REALLY matter?
  • IN THE BLINK OF AN EYE
  • Walter Murch – book study

07 FILM MUSIC | Marwan Fawzy

  • Basic key concepts
  • Music score Vs. soundtrack
  • Source music
  • Additional score
  • Musical supervising
  • Aesthetic Discussions
  • The dramatic impact of sound
  • Music and silence
  • Music and screenplay
  • Music and characters design
  • Music and scenography
  • Symbolism of sound and music
  • Theatrical built scenes and music
  • Technical Orientations:
  • Mise – en- scene and the audio shot
  • The qualities of good sound recording
  • Screen geography and sound
  • Mini introduction to foley art and sound design
  • المفاهيم الرئيسية الأساسية
  • التأثير الموسيقي مقابل الموسيقى التصويرية
  • الموسيقى المصدرية
  • التأثير الموسيقي الإضافي
  • إشراف الموسيقى
  • مناقشات جمالية
  • التأثير الدرامي للصوت
  • الموسيقى والصمت
  • الموسيقى والسيناريو
  • الموسيقى وتصميم الشخصيات
  • الموسيقى والمناظر
  • رمزية الصوت والموسيقى
  • المشاهد المسرحية المبنية والموسيقى
  • التوجيهات الفنية:
  • التمثيل واللقطة الصوتية
  • صفات التسجيل الصوتي الجيد
  • الجغرافيا السينمائية والصوت
  • مقدمة صغيرة في فن الفولي وتصميم الصوت

08 FILM PRODUCTION | Mohamed Taymour

  • The difference among short, long, documentary, and fiction movies.
  • Projects select different criterias.
  • How to set a project budget, required official papers, and apply for film funds or logistical support?
  • Understanding the different departments and rules of the production team.
  • How to deal with the rest of the production departments.
  • How to select your production team.
  • How to deal with low budget projects.
  • How to make a profit out of low budget projects.
  • Marketing, distribution, and screenings methods.
  • الفرق بين الأفلام القصيرة والطويلة والوثائقية والخيالية.
  • تحديد معايير مختلفة لاختيار المشاريع.
  • كيفية وضع ميزانية للمشروع، والأوراق الرسمية المطلوبة، والتقديم للحصول على تمويل للفيلم أو الدعم اللوجستي؟
  • فهم الأقسام والقوانين المختلفة لفريق الإنتاج.
  • كيفية التعامل مع باقي أقسام الإنتاج.
  • كيفية اختيار فريق الإنتاج الخاص بك.
  • كيفية التعامل مع المشاريع ذات الميزانية المحدودة.
  • كيفية تحقيق أرباح من المشاريع ذات الميزانية المحدودة.
  • طرق التسويق والتوزيع والعروض السينمائية.

09 FILM DEVELOPMENT | Mohamed Nader - Amina Moustafa

  • The film development phase is the pre-production phase in which students have to finalize their scripts, discuss their budgets, and restructure their films regarding the allocated film budget to take it to the next level by choosing their film crew, actors, locations, preparing their shooting lists and scheduling their shooting days under the supervision of Mohamed Nader and Arab Film School support.
  • تعد مرحلة تطوير الفيلم هي مرحلة الإعداد حيث يتعين على الطلاب استكمال نصوصهم السينمائية، مناقشة ميزانياتهم، وإعادة هيكلة أفلامهم بناءً على الميزانية المخصصة للفيلم للانتقال إلى المستوى التالي من خلال اختيار فريق العمل والممثلين، والمواقع، وإعداد قوائم التصوير وجداول أيام التصوير تحت إشراف محمد نادر ودعم المدرسة.

10 PRE-SHOOTING-EDITING

GRADUATION PROJECTS

GRADUATION PROJECTS SCREENING IN CINEMA ZAWYA

STUDENTS WHO WON IN FILM FESTIVALS

MORE DETAILS

  • Duration

    42 Sessions – 126 Hour

  • Dates and times:

    Starting date: Nov. 5th, 2023
    Sunday, Tuesday and Thursday
    From 07 to 10PM

  • Venue

    Arab Film School – 124 Othman Ibn Affan، Street، Heliopolis, Cairo Governorate

    https://goo.gl/maps/S36r5mgKyLvyg59b6

  • Fees

    24,000 EGP

  • Payment Method

    50% of the workshop fees confirm your registration, if you did not pay before we get the
    maximum number of participants, your registration is not valid.
    You can also pay through Symple, 0% interest – 5 months installments
  • Refund Policy

    • Before two weeks of the workshop starting date participants will get a full-refund.
    • During the last two weeks before the workshop starting date participants will get 50% refund of the total price
    • One week before the workshop starting date participants can not refund their payment.

For more information please contact us:
+2010 986 01564

REGISTRATION FORM